Как выбрать обучающий курс по рисованию?
Для начала понять цель обучения. Давайте определим на каком вы этапе и чему хотите учиться. Как правило, в нашу школу приходят люди, которые либо никогда не учились рисовать, либо имеют опыт рисования по мастер-классам других художников. Также у нас учатся опытные художники, которые рисовали другими материалами - маслом, пастелью, маркерами, но теперь хотят освоить акварель. Далее мы коротко опишем цели обучения, которые у вас могут быть и дадим совет начинающим художникам по порядку обучения.
Чтение этой статьи займет ~10 мин.
Цель 1: научиться уверенно рисовать акварелью.
Начать знакомство с акварелью логичнее с базового курса. Мы назвали его “Система в акварели” потому что здесь особенности работы с этим материалом хорошо систематизированы. Курс состоит из двух частей - Базы акварели и Акварельные техники. То есть сначала акцент на том, чтобы понять акварель, как художественное средство выразительности, узнать всё об особенностях акварельной бумаги, красок, кистей, а только потом изучать возможности этих материалов на практике. В курсе вы научитесь работать в разных техниках - по мокрому, по сухому, с внешним и изнаночным смачиванием и другие.
Курс длится 5 месяцев и все работы проверяет куратор-художник. Мы не продаем этот курс без проверок потому что считаем, что новичкам особенно важно иметь поддержку живого человека и быстро находить причины ошибок. После курса вы сможете уверенно работать акварелью, понимать и предсказывать поведение красок на бумаге, правильно выстраивать план работы и рассчитывать время рисования (да, вы узнаете, что время - это тоже важный фактор в акварели).
Описание курса "Система в акварели"
Цель 2: научиться подбирать колорит и реалистично передавать цвета.
Если ваш основной запрос связан с колористикой и цветосмешением, то наилучшей программой обучения станет курс “Цвет”. Это безусловный лидер курсов у учеников нашей школы, потому что программа длится 7 месяцев и за это время художники имеют огромный прогресс в рисовании. Курс содержит в себе теорию и практику по колористике и цветоведению в живописи. Будет очень много упражнений, выкрасок, этюдов и полноценных работ с сюжетом. Большая часть практик выполнена акварелью, но есть уроки маслом, чтобы показать, что принципы подбора колорита одинаковые для любых материалов. Вы можете проходить курс “Цвет” на других материалах - акрил, пастель, цветные карандаши, керамика. У нас были студенты, которые проходили курс в диджитал-формате и даже вышивкой (да-да, даже при вышивании картин принцип создания колорита будет единый).
И хотя акцент в этом курсе именно на цвете, ваши акварельные навыки тоже улучшатся, потому что в курсе много пошаговых уроков, задания по созданию быстрых этюдов на основе кадров из фильмов и личных фотонаблюдений. Ваше техническое владение акварелью заметно вырастет, ведь рисовать вы будете несколько раз в неделю в течение 7 месяцев. В конце курса вы сможете увереннее рисовать свои сюжеты, так как будете точно знать последовательность действий, чтобы реалистично передать цвета и выполнить работу грамотно технически. Мы предупреждаем, что это сложная и объемная программа. Курс “Цвет” не рекомендуется совмещать с другими курсами, так как он потребует много вашего времени. Задания будут усложняться с каждым месяцем и в конце курса вас ждут довольно сложные натюрморты и пейзажи.
Описание курса "ЦВЕТ" // Отзывы о курсе "ЦВЕТ"
Цель 3: научиться рисовать грамотно с точки зрения академического рисунка.
Если вы никогда не учились в художественной школе и во взрослом возрасте встали на путь художника, то рано или поздно вам потребуются базовые навыки академического рисунка. Конечно, есть много направлений живописи, где не так важна конструктивность и соблюдение перспективы - абстракция, сюрреализм и другие направления, но если вы хотите рисовать реалистичные сюжеты - натюрморты, пейзажи, ботанические иллюстрации, то изучение рисунка существенно облегчит этап построения и даст глубокое понимание объема. Даже если вы хорошо срисовываете по фотографии, от природы чувствуете пропорции - это еще не все. Рисунок поможет вам замечать и исправлять искажения на фото, правильно выстраивать перспективу и компоновать изображение на листе, а также реалистично передавать тональные отношения.
Курс “Основы реалистического рисунка” создан для людей, которые никогда не рисовали карандашом и хотят в будущем рисовать акварелью или маслом.
Вы пройдете обучение от простых геометрических форм - куб, призма, шар, цилиндр до натюрмортов из бытовых предметов. Мы настоятельно рекомендуем идти на курс, когда есть осознанное понимание ценности академического рисунка! Курс потребует от вас усердия - долго строить фигуры, аккуратно штриховать, все это неизбежная сторона рисования, которую многие находят скучной. Но совершенно все студенты, дошедшие до конца курса, отмечают, что теперь рисунок не вызывает страха, появилось понимание, как рисовать сюжеты с натуры и из каких простых форм состоят окружающие их предметы. Большой гордостью школы является то, что ведет курс профессор изобразительного искусства Николай Зайков, он более 20 лет преподает рисунок в ВУЗе и лично проверяет работы студентов.
Описание курса "ОРР" // Отзывы о курсе "ОРР"
Цель 4: научиться рисовать акварельные сюжеты со сложными эффектами - светящиеся предметы, отражения, прозрачность воды и другие.
Если у вас уже есть понимание свойств цвета и вы умеете уверенно работать акварелью (прошли курс “Цвет” и “Системы в акварели”), то самое время углубляться в понимание световых сред и браться за сложные сюжеты, где всё светится, сияет и мерцает. Курс “Свет” является по сути продолжением курса “Цвет”. Он удивит вас своим фундаментальным подходом! Кроме уроков по теории света в живописи от Татьяны, вы посмотрите увлекательные лекции по физике света от преподавателя Сергея Кустова. Конечно, художнику не обязательно в деталях понимать, как образуется тот или иной световой эффект, мы не предлагаем учить формулы для того, чтобы рисовать. Но знать почему в тот или иной момент мы видим цвета не такими, как привыкли “думать мозгом” может быть очень важно!
Небо не всегда голубое, трава не всегда зеленая, а предмет, который стоит перед ярким источником света может иметь цветной ореол контурного света. Чтобы ваши работы были впечатляющими и реалистичными нужно изучать особенности световых сред и уметь создавать колорит на основе анализа сюжета.
С технической точки зрения курс “Свет” тоже довольно сложный. Почти все сюжеты - это рисование акварелью в многослойных техниках. Вы улучшите свой навык рисования акварелью и перестанете бояться сюжетов, где на рисунке есть интересный свет, игра теней и бликов.
Описание курса "СВЕТ" // Отзывы о курсе "СВЕТ"
Цель 5: научиться рисовать ботанические иллюстрации - цветы, фрукты, листья.
Ботаника привлекает многих художников. Умение реалистично передавать флористические текстуры и формы может пригодиться вам в коммерческой иллюстрации и личном творчестве. Советуем начать с курса “Ботаническая иллюстрация. Первая ступень.” Плюс этого курса в том, что можно пойти на него совсем новичком. Даже если вы не проходили другие курсы - можно сразу начать с ботаники. В программу курса включены базовые уроки по акварельным техникам и рисунку. Но если пойдете на курс после “Системы в акварели”, то работать будет еще легче.
Также приятная особенность курса в том, что уроки имеют несколько степеней сложности. Если вы уже рисовали ботанику, то в некоторых заданиях есть более сложные варианты сюжетов. После курса у вас будет несколько готовых работ на белом фоне - от простого осеннего листочка до объемного матового баклажана и шикарной розовой лилии. Обучение рассчитано на 3,5 месяца, но можно проходить в своем темпе на индивидуальном тарифе с Виринеей Никитиной.
Описание курса "Ботаническая иллюстрация"
Цель 6: научиться рисовать акварелью сложные ботанические иллюстрации с окружающей средой.
Классическая ботаническая иллюстрация выполняется на белом фоне, традиционно эти картины похожи на гиперреалистичную картинку из ботанического справочника. Но что если вам хочется больше творчества и живописности? Как сохранить ботаническую детализированность, но оживить иллюстрацию за счет эффектов освещения и наличия цветного фона и окружающих предметов. Этому посвящен курс “Свет в ботанике”. Пожалуй, это наш самый сложный акварельный курс, потому что требует от художника многочасовой работы над одним сюжетом.
Уроки выходят сериями. Один сюжет может длится до 20 часов видео с пошаговым процессом рисования. Мы советуем идти на этот курс после изучения “Системы в акварели”, а лучше после “Ботанической иллюстрации” и курса “Свет”. Также мы всегда за то, чтобы вы рисовали свои сюжеты, поэтому в каждом блоке есть возможность после проделанной работы повторить те же этапы, но уже по своему референсу.
Описание курса "Свет в ботанике"
Цель 7: научиться рисовать реалистичные морские пейзажи акварелью.
У нас есть курс для тех, кого вдохновляют волны, лазурные берега, закаты и яхты. Художник Наталья Нестерова много лет рисует морские пейзажи и записала курс с пятью сюжетами, где море находится в разном состоянии в различных световых средах. В курсе “Цвет моря” будут теоретические уроки от Татьяны Ширбидовой и подробные акварельные практики от Натальи. Здесь вы научитесь работать в ограниченном колорите и рисовать море с белоснежными барашками без белил.
Описание курса "Цвет моря"
Цель 8: попробовать себя в акварели, понимая, что входить в длинные курсы пока нет смелости и ресурса.
Опасаетесь, что курсы в 4-7 месяцев вам пока не подходят? У нас есть мини-курсы и вебинары, чтобы погрузиться в одну тему и попробовать на себе обстоятельный и подробный формат обучения. Выберите сюжет из курса “Правила хорошего тона” или купите запись марафона “Цвет лета” - это способ познакомиться с Татьяной, как с преподавателем, попробовать пошаговое рисование с подробными объяснениями и настроиться на осознанное обучение на длительных курсах.