Свет в ботанике
07.04.2023
Что за альбом такой?)
Это цикл обучающих уроков, в которых Виринея Никитина выбирает объект – цветок, растение, фрукт или овощ и рисует его акварельный портрет. Студенты выполняют работу, учатся теоретическим и техническим приемам, плюс пользуются поддержкой опытного автора.
Особенность курса в том, что он направлен на регулярную практику – уроки будут выходить не менее 1 раза в месяц (а может и чаще). Мы будем рады, если вы возьмете настоящий альбом или скетчбук и будете создавать ботанические иллюстрации под руководством Виринеи и по собственным референсам. Возможность рисовать по своим наблюдениям, как всегда в нашей школе, особенно приветствуется!
От автора Виринеи Никитиной
Практически любой ботанический объект задает нам интересные задачи, требующие особой техники, каких-то нестандартных решений и приемов. В этом цикле уроков я хочу показать, как выбираю для себя объекты, как замечаю в них новые творческие задачи, как тренирую и повышаю свои навыки. И о том, как я регулярно практикую ботаническую иллюстрацию, не забрасывая рисование надолго, прочно встраивая его в повседневную жизнь.
Задача этих уроков – не только получить новые технические навыки и отработать новые приемы, но и также поддержать тех, кто занимается самостоятельным освоением ботанического искусства на их непростом пути сомнений, недовольства собой и других сложностей. Эти уроки будут поддерживать вашу регулярную практику и моральный дух. Часто ученики сравнивают мои уроки с медитацией, так как после них внутри остается спокойное и расслабленное творческое удовлетворение.
Виринея Никитина
О себе:
Меня зовут Виринея Никитина, я художник-акварелист из Нижнего Новгорода. По образованию я психолог, педагог высшей категории, много лет проработала по специальности, но всегда совмещала профессию со своей любовью к рисованию. Рисовать для меня так же естественно, как дышать.
Хотя у меня нет профильного образования, я более 10 лет очень активно обучаюсь изобразительному искусству. За плечами обучение в нескольких известных онлайн-школах, 4 года в художественной студии, где я обучалась классическому академическому рисунку, многочисленные мастер-классы российских и зарубежных художников с мировым именем.
Попробовав себя в различных изобразительных средствах, я выбрала для себя акварель за ее спонтанность, мягкость, непредсказуемость и живость.
С 2005 по 2020 я вела творческие занятия для детей, подростков и родителей.
C 2018 года и по сегодняшний день я член ассоциации Художников Ботанического Искусства, веду активную выставочную деятельность. На март 2022 года – участник более 35 международных и всероссийских выставок. Сотрудничала с крупными корпорациями Лилия Холдинг и Гамма в качестве иллюстратора и эксперта при разработке линейки акварельных красок и бумаги для акварели. Мои работы находятся в российских и зарубежных частных коллекциях.
С 2019 по 2021 преподавала авторский курс «Ботаника в акварели» в Школе Вероники Калачевой(Нижний Новгород). В данный момент так же преподаю в онлайн-Клубе Ботанический сад Нины Петровской (Москва).
В школе Татьяны Ширбидовой Watermedia я обучалась с самых первых курсов в онлайне и прошла курсы Цвет (дважды) и Свет. Так же стала победителем конкурса выпускных работ курса Цвет-2. По моей оценке эти курсы были одними из самых содержательных и знаковых в моей практике. С 2022 года работаю куратором на курсе Свет.
Мои ученики говорят, что я их вдохновляю. В этом, наверное моя миссия - не просто давать навыки и умения, а дать поверить в себя, вселить уверенность что они смогут так же, как смогла и я. Мысль о том, что я - обычный человек - с семьей, работой, проблемами и бесконечными делами нашла время, смогла выйти на такой уровень и получаю от этого большую моральную отдачу, поддерживает и в моих учениках веру в свои силы. При этом я придерживаюсь позиции, что за каждым впечатляющим результатом стоит впечатляющий труд. Что никто не рождается талантливым и гениальным творцом, за любым гением стоят годы упорного труда. А моя задача, как куратора – поддержать своих учеников на этом прекрасном, хотя иногда и не простом пути.
Работы Виринеи по курсам школы и из собственного творчества:
Часть 1.
РОЗОВЫЙ ТЮЛЬПАН
Узнайте все секреты работы с тенями в светлых цветах и научитесь применять штриховку для создания объемного реалистичного изображения.
Теоретические задачи
• Вы поймете, как изображать теневые части бутона, не делая цветок слишком грязным и темным. Обычно у студентов нет проблем с освещенными частями бутона, но многим не понятно, как нарисовать лепестки в тени, чтобы они выглядели реалистично, но не стали непривлекательными и пожухлыми. В ботанической иллюстрации это очень тонкий момент, живой красивый свежий цветок при использовании неправильно подобранных смесей для теневых участков становится жухлым, мятым, засыхающим.
• Вы отследите и научитесь обходить частую ошибку новичков – недобор тона. Художник не должен боятся сложных и плотных смесей, так как именно они подчеркивают свежесть и нежность светлых частей бутона, нужно лишь правильно рассчитать свето-теневые отношения.
Технические задачи
• В этой работе мы будем тренировать такой прием, как штриховка. Я покажу, как я облегчаю задачу штрихования и каким образом я использую штриховку для создания объемов, для работы с цветом. Мы рассмотрим разные аспекты для применения этой техники на ботаническом объекте.
Часть 2.
Нежная эхеверия
На уроке вы научитесь подбирать сложные пастельные оттенки для характерного налета, который часто встречается на цветах, листьях и особенно характерен для суккулентов.
Теоретические задачи
• Увидите все особенности работы с многолепесковым объектом.
• Узнаете принципы создания объемного и реалистичного изображения светлого объекта на плоскости бумаги.
Технические задачи
• Освоите технику работы с влажной бумагой на пластиковом планшете.
• 3 приемы работы над объектом с нежным налетом.
Об авторе курса Виринее Никитиной
Меня зовут Виринея Никитина, я художник-акварелист из Нижнего Новгорода. По образованию я психолог, педагог высшей категории, много лет проработала по специальности, но всегда совмещала профессию со своей любовью к рисованию. Рисовать для меня так же естественно, как дышать.
Хотя у меня нет профильного образования, я более 10 лет очень активно обучаюсь изобразительному искусству. За плечами обучение в нескольких известных онлайн-школах, 4 года в художественной студии, где я обучалась классическому академическому рисунку, многочисленные мастер-классы российских и зарубежных художников с мировым именем.
Попробовав себя в различных изобразительных средствах, я выбрала для себя акварель за ее спонтанность, мягкость, непредсказуемость и живость.
С 2005 по 2020 я вела творческие занятия для детей, подростков и родителей.
C 2018 года и по сегодняшний день я член ассоциации Художников Ботанического Искусства, веду активную выставочную деятельность.
На март 2022 года – участник более 35 международных и всероссийских выставок. Сотрудничала с крупными корпорациями Лилия Холдинг и Гамма в качестве иллюстратора и эксперта при разработке линейки акварельных красок и бумаги для акварели. Мои работы находятся в российских и зарубежных частных коллекциях.
С 2019 по 2021 преподавала авторский курс «Ботаника в акварели» в Школе Вероники Калачевой (Нижний Новгород). В данный момент так же преподаю в онлайн-клубе Ботанический сад Нины Петровской (Москва).
В школе Татьяны Ширбидовой Watermedia я обучалась с самых первых курсов в онлайне и прошла курсы Цвет (дважды) и Свет. Так же стала победителем конкурса выпускных работ курса Цвет-2 (справа работа с дачным домиком). По моей оценке эти курсы были одними из самых содержательных и знаковых в моей практике. С 2022 года работаю куратором на курсе Свет.
Мои ученики говорят, что я их вдохновляю. В этом, наверное моя миссия - не просто давать навыки и умения, а дать поверить в себя, вселить уверенность что они смогут так же, как смогла и я. Мысль о том, что я - обычный человек - с семьей, работой, проблемами и бесконечными делами нашла время, смогла выйти на такой уровень и получаю от этого большую моральную отдачу, поддерживает и в моих учениках веру в свои силы. При этом я придерживаюсь позиции, что за каждым впечатляющим результатом стоит впечатляющий труд. Что никто не рождается талантливым и гениальным творцом, за любым гением стоят годы упорного труда. А моя задача, как куратора – поддержать своих учеников на этом прекрасном, хотя иногда и не простом пути.