Автор: член Ассоциации художников ботанического искусства Виринея Никитина.
Уровень сложности: начальный, средний
Учимся регулярной практике ботанической иллюстрации.
Автор: член Ассоциации художников ботанического искусства Виринея Никитина.
Уровень сложности: нулевой, начальный, средний
Учимся регулярной практике ботанической иллюстрации.
Это цикл обучающих уроков, в которых Виринея Никитина выбирает объект – цветок, растение, фрукт или овощ и рисует его акварельный портрет. Студенты выполняют работу, учатся теоретическим и техническим приемам, плюс пользуются поддержкой опытного автора.
Особенность курса в том, что он направлен на регулярную практику – уроки будут выходить регулярно. Мы будем рады, если вы возьмете настоящий альбом или скетчбук и будете создавать ботанические иллюстрации под руководством Виринеи и по собственным референсам. Возможность рисовать по своим наблюдениям, как всегда в нашей школе, особенно приветствуется!
Я с вами!Практически любой ботанический объект задает нам интересные задачи, требующие особой техники, каких-то нестандартных решений и приемов. В этом цикле уроков я хочу показать, как выбираю для себя объекты, как замечаю в них новые творческие задачи, как тренирую и повышаю свои навыки. И о том, как я регулярно практикую ботаническую иллюстрацию, не забрасывая рисование надолго, прочно встраивая его в повседневную жизнь.
Задача этих уроков – не только получить новые технические навыки и отработать новые приемы, но и также поддержать тех, кто занимается самостоятельным освоением ботанического искусства на их непростом пути сомнений, недовольства собой и других сложностей. Эти уроки будут поддерживать вашу регулярную практику и моральный дух. Часто ученики сравнивают мои уроки с медитацией, так как после них внутри остается спокойное и расслабленное творческое удовлетворение.
Купить курс Узнать больше об автореМеня зовут Виринея Никитина, я художник-акварелист из Нижнего Новгорода. По образованию я психолог, педагог высшей категории, много лет проработала по специальности, но всегда совмещала профессию со своей любовью к рисованию. Рисовать для меня так же естественно, как дышать.
Хотя у меня нет профильного образования, я более 10 лет очень активно обучаюсь изобразительному искусству. За плечами обучение в нескольких известных онлайн-школах, 4 года в художественной студии, где я обучалась классическому академическому рисунку, многочисленные мастер-классы российских и зарубежных художников с мировым именем.
Попробовав себя в различных изобразительных средствах, я выбрала для себя акварель за ее спонтанность, мягкость, непредсказуемость и живость.
С 2005 по 2020 я вела творческие занятия для детей, подростков и родителей.
C 2018 года и по сегодняшний день я член ассоциации Художников Ботанического Искусства, веду активную выставочную деятельность. На март 2022 года – участник более 35 международных и всероссийских выставок. Сотрудничала с крупными корпорациями Лилия Холдинг и Гамма в качестве иллюстратора и эксперта при разработке линейки акварельных красок и бумаги для акварели. Мои работы находятся в российских и зарубежных частных коллекциях.
С 2019 по 2021 преподавала авторский курс «Ботаника в акварели» в Школе Вероники Калачевой(Нижний Новгород). В данный момент так же преподаю в онлайн-Клубе Ботанический сад Нины Петровской (Москва).
В школе Татьяны Ширбидовой Watermedia я обучалась с самых первых курсов в онлайне и прошла курсы Цвет (дважды) и Свет. Так же стала победителем конкурса выпускных работ курса Цвет-2. По моей оценке эти курсы были одними из самых содержательных и знаковых в моей практике. С 2022 года работаю куратором на курсе Свет.
Мои ученики говорят, что я их вдохновляю. В этом, наверное моя миссия - не просто давать навыки и умения, а дать поверить в себя, вселить уверенность что они смогут так же, как смогла и я. Мысль о том, что я - обычный человек - с семьей, работой, проблемами и бесконечными делами нашла время, смогла выйти на такой уровень и получаю от этого большую моральную отдачу, поддерживает и в моих учениках веру в свои силы. При этом я придерживаюсь позиции, что за каждым впечатляющим результатом стоит впечатляющий труд. Что никто не рождается талантливым и гениальным творцом, за любым гением стоят годы упорного труда. А моя задача, как куратора – поддержать своих учеников на этом прекрасном, хотя иногда и не простом пути.
Узнайте все секреты работы с тенями в светлых цветах и научитесь применять штриховку для создания объемного реалистичного изображения.
На уроке вы научитесь подбирать сложные пастельные оттенки для характерного налета, который часто встречается на цветах, листьях и особенно характерен для суккулентов.
Цветок на первый взгляд может показаться простым в исполнении. Но работа над желтыми цветами считается одной из самых сложных в ботанической практике. А учитывая многочисленные лепестки и бесконечные складки становится понятно, что мы имеем дело с очень заковыристой задачкой.
Пакет из 3х частей:
Это запись акварельного марафона с тремя сюжетами: "Веточка голубики", "Роза с сердцевиной", "Розовый бутон" + акварельный скетч "Алый мак".
БУМАГА - 100% хлопок фактура на ваш выбор - фин или сатин. Для мака использована целлюлозная бумага.
КИСТИ - акварельная синтетика с острым кончиком номер 3-6 (например, Pinax Hi-Tech или Гамма Модерн).
АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ (в скобках указана замена). Основа палитры - акварель от Невской палитры
Лимонная(Ауреолин)-холодный желтый
Кадмий желтый (Ганза желтая)- тёплый желтый
Розовая(Розовый хинакридон, хинакридон маджента)- холодный красный
Кадмий красный светлый(Гераниевая красная) - тёплый красный
Ультрамарин- тёплый синий
Голубая(Ярко-голубая, синяя) - холодный синий
Травяная зелёная (Зелёная) - тёплый зелёный
Изумрудно-зелёная - холодный зелёный
Фиолетовая
Кадмий оранжевый
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА
Краплак красный светлый - темный красный
Сепия
Сиена натуральная
Гераниевая красная в дополнение к кадмию красному
Меня зовут Виринея Никитина, я художник-акварелист из Нижнего Новгорода. По образованию я психолог, педагог высшей категории, много лет проработала по специальности, но всегда совмещала профессию со своей любовью к рисованию. Рисовать для меня так же естественно, как дышать.
Хотя у меня нет профильного образования, я более 10 лет очень активно обучаюсь изобразительному искусству. За плечами обучение в нескольких известных онлайн-школах, 4 года в художественной студии, где я обучалась классическому академическому рисунку, многочисленные мастер-классы российских и зарубежных художников с мировым именем.
Попробовав себя в различных изобразительных средствах, я выбрала для себя акварель за ее спонтанность, мягкость, непредсказуемость и живость.
С 2005 по 2020 я вела творческие занятия для детей, подростков и родителей.
C 2018 года и по сегодняшний день я член ассоциации Художников Ботанического Искусства, веду активную выставочную деятельность.
На март 2022 года – участник более 35 международных и всероссийских выставок. Сотрудничала с крупными корпорациями Лилия Холдинг и Гамма в качестве иллюстратора и эксперта при разработке линейки акварельных красок и бумаги для акварели. Мои работы находятся в российских и зарубежных частных коллекциях.
С 2019 по 2021 преподавала авторский курс «Ботаника в акварели» в Школе Вероники Калачевой (Нижний Новгород). В данный момент так же преподаю в онлайн-клубе Ботанический сад Нины Петровской (Москва).
В школе Татьяны Ширбидовой Watermedia я обучалась с самых первых курсов в онлайне и прошла курсы Цвет (дважды) и Свет. Так же стала победителем конкурса выпускных работ курса Цвет-2 (справа работа с дачным домиком). По моей оценке эти курсы были одними из самых содержательных и знаковых в моей практике. С 2022 года работаю куратором на курсе Свет.
Мои ученики говорят, что я их вдохновляю. В этом, наверное моя миссия - не просто давать навыки и умения, а дать поверить в себя, вселить уверенность что они смогут так же, как смогла и я. Мысль о том, что я - обычный человек - с семьей, работой, проблемами и бесконечными делами нашла время, смогла выйти на такой уровень и получаю от этого большую моральную отдачу, поддерживает и в моих учениках веру в свои силы. При этом я придерживаюсь позиции, что за каждым впечатляющим результатом стоит впечатляющий труд. Что никто не рождается талантливым и гениальным творцом, за любым гением стоят годы упорного труда. А моя задача, как куратора – поддержать своих учеников на этом прекрасном, хотя иногда и не простом пути.