Бесплатный эфир Татьяны Трубниковой. Художник это наблюдатель: практика наблюдения держит вас в режиме рисования даже тогда, когда вы не рисуете. Разбираем на примерах и рисуем вместе.
Практика наблюдения Татьяны: сверху кадр, снизу этюд Это навык самостоятельного авторского поиска интересных цветовых сочетаний в окружающей среде. Художник ежедневно ищет касания, которые кажутся ему привлекательными: как соприкасаются свет и тень, тёплое и холодное, чистое и грязное.
Никто не выступает на Олимпиаде раз в четыре года сразу с идеальной программой просто потому, что талантлив. Картина для художника это тоже публичное выступление, и за ним стоят регулярные тренировки. Спортсмены это понимают, а художники часто считают, что результат зависит от таланта, вдохновения и удачного референса.
На стартовых заданиях берём фрагменты, где есть только два или три цвета: это отработка замеса, изготовления цвета и поиска короткого пути к нужному оттенку.
Если кажется, что вы не видите и не понимаете, о чём говорят художники, сделайте хотя бы тридцать практик наблюдения. Вы увидите, как поменяется ваше видение и мышление.
Картину воспринимают как событие, а не как результат регулярной работы. Планка «сесть и написать работу» слишком высока для будней, и практика откладывается.
Практики наблюдения Татьяны и её учениц: фотография, выкрасы и этюд по ней.








Бесплатный эфир сегодня.
РегистрацияРазбираем само упражнение с начального уровня: фрагмент из двух-трёх цветов и поиск короткого пути к оттенку.
Ответы на вопросы и предложение для участников эфира.
Приготовьте заранее, чтобы рисовать вместе, а не смотреть со стороны.
формат небольшой, чтобы не пугал
много не понадобится
фрагмент для наблюдения найдётся дома или по дороге
Мы поделимся приёмами, которые работают в этих случаях.
формат для будней, а не для выходных
практики наблюдения идут через всё обучение как ключевое упражнение
самый мягкий способ вернуться к рисованию
тренировка видения и цветосмешения, а не рисования как такового
Обычно отвечают: «у меня нет времени на ежедневную практику». Формат специально сделан коротким, чтобы помещаться в обычный день.
Художник-акварелист, основатель школы Watermedia и курса «Цвет. Ступени мастерства».
2011–2019 — коммерческая иллюстрация · 2015 — открытие школы рисования в Барнауле, офлайн · 2018 — запуск курса «Цвет» онлайн · 2026 — преподавание — основная работа.
Принцип в обучении: преподаём не автоматизированное срисовывание фотографий, а ведём художников к системному пониманию закономерностей цвета, света и тона для самостоятельной работы.
Работала иллюстратором на заказ, потом сместила фокус на преподавание. Её принцип в обучении: не давать рецепты ради самих рецептов, а вести художника к пониманию закономерностей цвета, света и тона.
«Сделаете хотя бы тридцать практик наблюдения и увидите, как меняется видение. И вы будете понимать, почему это работает именно так».
Сегодня встречаемся на эфире «Практики наблюдения и микрозарисовки». Участие бесплатное, нужна только регистрация, чтобы прислать вам ссылку 🧡