Мы отличаемся от других школ тем, что учим рисовать вдумчиво.Если вы ранее много раз слышали об ограниченном колорите, но не умеете отбирать краски осознанно и не понимаете, по какому принципу включать краску в работу - это будет очень хороший опыт для вас. Урок бесплатный и максимально подробный, поэтому подойдет даже для самых-самых новичков.
Другие школы:
Акцент на сюжет и повторение техники за преподавателем:1. Нарисуйте маяк и море за 30 минут!
2. Как нарисовать облака?
3. Возьмите вот эту краску и смешайте её вон с той! Не важно почему.
4. Не нужно анализировать, просто повторяйте!
WaterMedia:
Акцент на рассуждение художника и принятие осознанных решений:1. Какую задачу мы решаем в процессе работы?
2. Как анализировать цветовую среду в сюжете?
3. Как подобрать колорит к работе?
4. Какая техника даст нам необходимые результаты?
Наш подход позволяет студентам не просто похоже нарисовать предложенную картину, но и дает понимание, как решать аналогичные задачи на своих сюжетах! Мы всегда рады, когда вы смотрите уроки и пробуете повторить на СВОИХ сюжетах!
Что будет в этом мастер-классе?
Вводный урок. 23 минут
Карандашный эскиз. 8 минут
Создаем палитру. 11 минут.
Рисуем пейзаж акварелью.
Это мастер-класс не только по акварели, но и по колористике! Даже если вы никогда раньше не изучали колористику, вам будет понятно, что мы выбираем цвета не только потому что небо синее, а земля коричневая! Подбор колорита к работе – это особая магия, которая влияет на результат гораздо сильнее, чем банальное умение рисовать объемы и формы.
*Вы можете рисовать сюжет любыми цветными материалами – маслом, карандашами, маркерами, пастелью. Теория по колористики легко адаптируется под ваши цели.
Три вебинара в подарок
Бесплатный доступ к трем вебинарам на темы, которые наиболее актуальны сейчас для меня и моих учеников. Каждый может посмотреть один или все вебинары в записи на моем канале, достаточно только зарегистрироваться и найти их в разделе личного кабинета "Тренинги". В третьем вебинаре вас ждет еще один подарок - файл договора иллюстратора с заказчиком, который вы можете взять за основу и переделать для себя.

На вебинаре я рассказываю о свойстве цвета изменять свои качества от максимально яркого спектрального до неузнаваемого бесцветно-серого оттенка. Вы увидите удивительные метаморфозы цвета в разной среде, узнаете больше о цветовых контрастах.
Вебинар включает в себя практику по работе с насыщенностью зеленого и оранжевого цветов. В качестве примеров я использую наблюдения студентов курса ЦВЕТ. Вам понадобятся любые материалы, которыми вы рисуете (акварель, масло, пастель и т.д.). Из цветов будут необходимы: изумрудно-зеленая, лимонная желтая, синяя ФЦ (голубая), оранжевый кадмий, красный кадмий, белила, любая черная краска.

На этом вебинаре я рассказываю о полной картине знаний, которые необходимо освоить художнику: рисунок, живописная теория изобразительности, цветоведение, физика и другие. Знание цвета само по себе не научит вас рисовать, как и знание рисунка не поможет вам создать интересные цветовые сочетания или цветовую эмоциональную среду сюжета. На вебинаре мы рассматриваем эти области как карту саморазвития художника и метода самоанализа своих ошибок. Эта лекция также подробно развернута в курсе "Цвет" и на вебинаре у вас есть возможность прикоснуться к темам, обсуждаемым на курсе.

На этом вебинаре я рассказываю почему сложная, качественная иллюстрация была нарисована мной за 150$, а элементарная вафелька за 500$. Какими критериями я руководствуюсь, когда назначаю цену за свою работу? Какие входящие ресурсы мы должны учитывать, называя стоимость своих услуг? На вебинаре я показываю примеры своих разных работ, называю их стоимость и поясняю почему цены так сильно отличаются.
К вебинару прикреплен базовый договор иллюстратора с заказчиком.

Колористика – это наука о цвете, которая включает в себя знания о природе цвета и света. В живописи знания по колористике помогают нам влиять на психоэмоциональное состояние зрителя. Те художники, кто владеют знаниями о цвете могут создавать действительно впечатляющие работы.
Когда вы вспоминаете работы известных художников, то прежде всего представляете их цветовые колориты. Авторский колорит – это визитная карточка каждого живописца.
Если я попрошу вас представить работы Ван-Гога, то вы ту же вспомните его желто-синий колорит. Если вспомню Айвазовского, то вы вообразите не только синеву волн, но и потрясающую передачу состояния суток на закате или во время шторма. Большинство известных художников были талантливыми колористами и работали в своем авторском колорите.